sábado, 30 de abril de 2011

The Steaknives: We can't stand this world EP (2007)

The Steaknives
We can't stand this world EP
2007

Cara A:
1. Big money
2. Feel like a dog

Cara B:
1. I can't stand this world
2. Gimme your brain

En 2007 este EP de portada tan sangrienta daba a conocer a The Steaknives, un potente cuarteto de punk rock clásico y macarruzo de la Ciudad Eterna. En la cara A Big money te deja sin respiro, por lo que viene muy bien que Feel like a dog sea más pausada, aunque con regusto a The Stooges. Y en la cara B, I can't stad this world te pone de nuevo las pilas para rematarte con Gimme your brain, que a mi me recuerda enormemente al Noise noise de nuestros queridos NCC. El EP fue editado por Zodiac Killer Records en vinilo rosa y me lo ha pasado Von Kutren.

jueves, 28 de abril de 2011

Mano de Mono: Mano de Mono EP (2008)

Mano de Mono
Mano de Mono EP
2008


Cara A:
1. Humans
2. Man in the corner


Cara B:
1. Diamond eye
2. I said

Supergrupo internacional con miembros de Clorox Girls, Juanita y Los Feos, Dean Dirg, Von G.R.A.P.A., The Toyotas, Kinky Lovers, Suspect Parts... Mano de Mono estuvieron en activo entre 2008 y 2009, principalmente en Madrid. Debutaron en el LP recopilatorio Matado por la Muerte, que hace poco Vinyl Solution compartió por aquí, y su primer y único artefacto sonoro en solitario fue este EP grabado en los Estudios Tigruss y publicado en edición limitada (500 copias) por Discos Humeantes. Estas cuatro canciones bastan para ponerles en el mapa de los grupos que merecen la pena, con un sonido punk pop-new wave aderezado con unos teclados matadores, que es la mezcla perfecta de Von G.R.A.P.A., Clorox Girl y Juanita y Los Feos. Ideal como banda sonora de una noche loca. A mi me lo regaló Von Kutren.

miércoles, 27 de abril de 2011

Radio 77: Radio 77 EP (1993)


Radio 77

Radio 77 EP
1993

Cara Jillo:
1. Orden y control

Cara Teka:
1. Quién miente a quién
2. No nos importa

A principios de los 90's Pepe (Sex Museum), Gerardo (Sneakers) y Chema y Suso (ambos Snap) se unieron para formar Radio 77, uno de los más interesantes grupos del punk madrileño. Tenían un estilo musical muy particular, único en aquel momento, basado como su nombre sugiere en el punk y la new wave inglesa. Cuando les oyes es imposible no pensar en The Clash o Stiff Little Fingers, aunque también en los grupos más cañeros del revival mod. Se separaron antes de acabar la década, no sin antes de grabar, aparte de este EP, un par de LP's muy buenos. Alguno del grupo también formaba parte de Micromachines, banda de versiones punk de gente como Boy George o Aha. Para mi éste, su primer trabajo, es el que mejor sonido tiene. Lo autoeditaron. Si no recuerdo mal (ahora mismo no tengo el disco en mi mano), fue producido por Paco Poza y Gonzalo Lagarto, de Los Imposibles. Esta joyita nos la a pasado Von Kutren, con el que asistí una vez a un concierto de Radio 77 en Alicante en el que nos lo pasamos de puta madre, a pesar de que eramos cuatro gatos.

martes, 26 de abril de 2011

Los Banditos: Tannembaum EP (2001)

Los Banditos
Tannembaum EP
2001

Cara 1:
1. Tannembaum
2. Komm her - Geh weg

Cara 2:
1. Security
2. Song for freedom

A pesar del nombre, estoy seguro de que Los Banditos han comido más salchichas de Turingia y bebido más cerveza Köstritzer que tacos y Coronitas. Comenzaron en 1996 como un grupo de surf instrumental al uso, pero con el tiempo fueron abriendo su abanico sonoro para abarcar desde el beat al lounge futurista, añadiendo ruidillos del espacio exterior. Este EP es uno de sus primeros discos y se abre con una versión surfera del famoso villancico tradicional alemán, con un guiño a The Stooges que chana mogollón. La sigue un instrumental de aires mexicalis que, si no fuera por ese ritmo metido con sintentizador, me molaría mucho, pero me temo que aquí se han pasado un poco de maquineros. En la cara 2, Security también tiene algún efecto especial, pero no es en absoluto tan machacón. Mola. Terminan el disco con una suerte de canción folk de letra bastante jipiosa, a todas luces cachondeándose de este tipo de productos. Mi copia la pillé en el Surforama del 2009, me lo pasé dabuti.

lunes, 25 de abril de 2011

The Sonics: Boss Hoss 7'' (1965)

The Sonics
Boss Hoss 7''
1965

Cara A:
1. Boss Hoss

Cara B:
1. The hustler

Una de las bandas más salvajes de los 60's y considerados como precursores directos del punk y el grunge son The Sonics, de Tacoma, en estado de Washington, muy cerquita de Seattle, de cuya escena musical son uno de los primeros motores. Estos pioneros del frat rock y el garage comenzaron su andadura en 1960 y, por supuesto, durante los nueve años que estuvieron activos, no tuvieron la más mínima parte del éxito que merecían. Su influencia ha sido citada expresamente por bandas tan populares como The Dead Boys, The Cramps, Mudhoney, Nirvana, The White Stripes o The Hives. Sus influencias más claras eran los grupos más enérgicos de la british invasion y Little Richard, del que hacían alguna que otra versión. A finales de los 90's Norton Redords comenzó a reeditar los viejos singles que The Sonics y sus colegas The Wailers grabaron para Etiquette,  y es esta edición la que, vía Brutusound, llegó a mis temblorosas manos este single con dos inmensos clásicos, muy característicos del sonido del grupo. Ah, llevan unos años reuniéndose para tocar y lo siguen haciendo de puta madre.

viernes, 22 de abril de 2011

Iggy Pop & James Williamson: Kill City 10'' (1975)

Iggy Pop & James Williamson
Kill City 10''
1975

Cara A:
1. Kill City
2. Sell your love
3. Beyond the law
4. I got nothin'

Cara B:
1. Johanna
2. Consolidation prizes
3. No sense crime
4. Lucky monkeys

Cuando The Stooges se separaron en 1974, Iggy Pop y James Williamson, quien había sido guitarra del grupo en los últimos años además de componer junto a Iggy todas las canciones del Raw power, siguieron colaborando juntos. En 1975 rabaron este disco como maqueta para moverla por las compañías y fue publicado en 1977 como LP, ya que el punk hizo que se revitalizara el interés del público por Iggy Pop. Aunque hay que decir que las canciones de Kill City tienen más que ver con el glam rock que con el protopunk que inspiró a tantos grupos, todavía guardan parte de la mala baba que se gastaba con The Stooges. Mis preferidas son I got nothin' (que ya tocaban The Stooges en su última etapa), Consolidation prizes y No sense crime. Para la edición del disco, se volvió a remezclar y se le añadieron elementos nuevos, como bongos o esos saxos al estilo del anuncio de Fortuna, que reducen la crudeza que precisamente reclamaba la época en que fue publicado. Aún así es todo un discazo. La reediciòn en 10'' que hoy comparto no contiene la obra completa, faltan tres temas que sí están en la reedición en CD. No conozco esos tres temas, por lo que no sé deciros si son prescindibles. Mi copia la conseguí vía Munsterama.

jueves, 21 de abril de 2011

Harry Belafonte: Calypso EP (1956)

Harry Belafonte
Calypso EP
1956

Cara A:
1. Day O
2. I do adore her

Cara B:
1. Brown skin girl
2. Dolly dawn

Cantante y actor neoyorquino, de padre jamaicano y madre martiniqueña, Harry Belafonte pasó cinco años de su niñez y adolescencia en Jamaica, tras los cuales los ritmos caribeños se le quedaron grabados a fuego. Conocido como The King of Calypso, a finales de los 50's llevó este ritmo a sus más altas cotas de popularidad en Estados Unidos. Estuvo en activo hasta 2003, retirándose con casi cuarenta LP's a sus espaldas. Está muy implicado en temas políticos y sociales, trabajando para UNICEF y por los derechos civiles, contra el racismo y el Apartheid. Apoyó a Kennedy y a Luther King y, ya con el nuevo siglo, se opuso a Bush. Las cuatro canciones de este EP están sacadas de su segundo disco, de idénticos título y portada. Se abre con el mayor éxito de Belafonte, Day O (también conocida como Banana boat song). Es curioso como esta canción es a menudo puesta como ejemplo de calypso, cuando es un mento. En el disco se le acredita a Belafonte, pero en realidad es una canción tradicional jamaicana. El resto de canciones sí son calypsos, podéis apreciar la diferencia. Dos de ellas, I do adore her y Dolly dawn, están escritas por el compositor de origen barbadense Lord Burgess. Brown skin girl es una versión de King Radio, famoso calypsonian de Trinidad. Mi copia la compré en La Gramola de Póstigo de San Martín.

miércoles, 20 de abril de 2011

Tenpole Tudor: The swords of a thousand men 7'' (1981)

Tenpole Tudor
The swords of a thousand men 7''
1981

Cara A:
1. The swords of a thousand men

Cara B:
1. Love and food

El primer LP de Tenpole Tudor incluía este single, el más exitoso en la historia del grupo. Llegó al número 6 de las listas de éxito inglesa. Sigue la línea de los anteriores singles del grupo de Eddie Tenpole, punk nuevaolero bastante poppy, hecho con gusto y calidad. En la cara B, con Love and food, suenan algo más folkies y un poco vaqueros, pero manteniendo la frescura pop. Un nuevo misil que nos envía Hauptmann Von Kutren, de la división de acorazados de los Freikorps.

martes, 19 de abril de 2011

Alex Chilton: Bangkok 7'' (1978)

Alex Chilton
Bangkok 7''
1978

Cara A:
1. Bangkok

Cara B:
1. Can't seem to make you mine

Hablar de Alex Chilton supone remontarse a 1966 en Memphis cuando a los 16 años, formando parte de The Box Tops, alcanzó el número uno de las listas con The letter, versioneada posteriormente  por artistas tan dispares como Joe Cocker, Peter Tosh o Trini López. En1971, tras la separación del grupo y un breve período en Nueva York, volvió a Memphis y formó, junto a Chris Bell, la banda pionera de powerpop Big Star. El escaso éxito comercial de Big Star provocó su separación en 1974. Chilton comenzó entonces su carrera en solitario. En 1977 volvió a Nueva York, donde se unió a la escena punk del CBGB, convirtiéndose en una influencia clave tanto en su faceta de músico como en la de productor para The Cramps. En 1979, de nuevo en Memphis, formó parte de Tav Falco's Panther Burns, con los que tocó y produjo algunos discos. Durante los 80's, aunque ocasionalmente seguía con los Panther Burns, potenció su carrera en solitario, volviendo a juntar tanto a The Box Tops como a Big Star en los 90's. A pesar del reconocimiento de grupos como REM, The Posies o The Replacements, nunca volvió a obtener el éxito conseguido con The letter, pero se mantuvo al pié del cañón prácticamente hasta su muerte en marzo del año pasado por un ataque al corazón. Este single fue uno de sus más influyentes discos de su período en Nueva York. En la cara A, tenemos en Bangkok un ejemplo de canción redonda, una mezcla de powerpop y garage con una melodía sencilla y un riff superpegadizo... ¡perfecta! En la cara B, una de las mejores versiones que he oído del clásico de The Seeds Can't seem to make you mine, puro sentimiento. Esta copia es la reedición que sacó Munster en vinilo amarillo en 1999 y nos la ha dejado Von Kutren.

lunes, 18 de abril de 2011

Frankie Lymon & The Teenagers: I'm not a know it all 7'' (1956-1957)

Frankie Lymon & The Teenagers
I'm not a know it all 7''
1956-1957

Cara A:
1. I'm not a know it all

Cara B:
1.Teenage love

Con tan sólo quince años Frankie Lymon, quien sería más tarde conocido como el niño prodigio del rock and roll, se unió al grupo de doo wop de Harlem The Teenagers, convirtiéndose al poco en su voz principal. Diez años después y tras haber conocido el éxito, ser considerado el primer ídolo juvenil negro y haberse casado dos veces, murió de sobredroguis. Pero eso ya te lo habían dicho. Volviendo a sus inicios, el primer single de The Teenagers (todavía no ponían el nombre de Frankie al principio), Why do fools fall in love, llegó al número uno en las listas de R&B, donde se mantuvo cinco semanas, y al número seis en las de pop. Los siete singles que sacaron durante 1966 y 1967, llegaron al top diez. También publicaron un LP de gran éxito. A mediados de 1957 Frankie inició una carrera en solitario, aunque no tan exitosa como cuando iba acompañado de The Teenagers. Su aparición en un programa de la tele bailando con una chica blanca provocó un escándalo entre los fachas racistas, sobre todo en el sur de su país, y el programa fue cancelado. Para el colmo, fue creciendo y le cambió la voz, lo que hizo que su carrera fuera cada vez a peor, lo que le produjo depresiones que intentaba paliar a base de heroína. En 1968, para celebrar que por fin había firmado un contrato que le iba a permitir levantar cabeza, se metió el pico de su vida. Este single que nos ha dejado Von Kutren reedita dos de sus caras B: I'm not a know it all, de su segundo single, y Teenage love, del sexto. Me quedo con la segunda, que tiene un ritmo más animado y un saxo que chana, pero en la primera podemos apreciar muy bien la gran voz que tenía.

domingo, 17 de abril de 2011

Los DelTonos: Six pack 10'' (2007)

Los Deltonos
Six pack 10''
2007

Cara A:
1. Rockandroll
2. Los rockeros van al infierno
3. Dead flowers

Cara B:
1. Sheena is a punk rocker
2. Septiembre
3. Live wire

Terminar la Semana Ramone con un disco de Los DelTonos puede parecer un poco raro. Que se sepa, en los veinticinco años que este grupo cántabro llevan funcionando, el punk rock ramoniano no ha sido nunca parte de los diferentes cambios de estilo que han tenido. Su rock estuvo muy influenciado por el R&B en sus inicios, luego tuvieron un giro al funk y así hasta llegar a los sonidos de rock sureño de aires vaqueros (con algún que otro guitarrazo más duro) que practican en la actualidad. Como ya digo, el grupo de Hendrik Roever no parece tener mucho que ver con el de Joey, Dee Dee, Johnny y los demás, salvo que en este disco de versiones, entre las que hacen de Led Zeppelin, Barón Rojo, The Rolling Stones, Los Enemigos y AC/DC, se encuentra un Sheena is a punk rocker muy bien llevado al terreno del country más rockero. Mi copia de este 10'' editado por Trilobite Records es la 35ª de 500 y la compré en Escridiscos.

sábado, 16 de abril de 2011

Rubén López & The Diatones: Crucified 7'' (2009)

Rubén López & The Diatones
Crucified 7''
2009

Cara A:
1. Crucified

Cara B:
1. I wanna be sedated

En principio, Ramones y reggae no pegan demasiado y tira un poco para atrás. El caso es que cuando salió este single autoeditado hace ya dos años sabía que me lo podía pillar con los ojos cerrados, ya que el madrileño Rubén López es una de las mejores voces del panorama jamaicano en España y todo lo que le he oído en grupos como Malarians y Pepping Toms lo ha hecho con buen gusto, originalidad y elegancia. Para rematar, The Diatones, de Barcelona, los forman gente de Flight 404 y The Kinky Coo Coo's, con eso me basta para saber que aquí hay algo bueno. En la cara A tenemos una versión de Iron Cross que ya conocía, pero en la cara B... I wanna be sedated a ritmo de rockstedy!!! A mi gusto, la mejor versión en reggae de Ramones. Por cierto que hoy estarán presentando su nuevo single en Ritmo y Compás, después del puto partido, junto a The Upsttemians y The Sidepanels.

viernes, 15 de abril de 2011

Boris the Sprinkler: Kill the Ramones 7'' (1996)

Boris the Sprinkler
Kill the Ramones 7''
1996

Cara A:
1. Kill the Ramones

Cara B:
1. Kill the Sex Pistols

¿Hay algo más punk que matar a tus ídolos? Desde luego que para Boris the Sprinkler no hay nada sagrado y se atreven a atentar contra una de sus más claras influencias, aunque sea sólo figuradamente. El mismo año que apareció este single de sonido claramente ramoniano, los de Queens ponían fin a la historia del grupo. Pocos años después, nos dejaba Joey, precisamente hace hoy diez años. Dee Dee y Johnny le seguirían de cerca. ¿Casualidad? No lo sé, pero Reverend Nørb y los suyos siguen estando entre los principales sospechosos. En la cara B cambian de registro para hacer lo mismo con los Sex Pistols, lo que vuelven a estar en el punto de mira como sospechosos de otro atentado contra el punk rock. Me diréis que cuando salió esto Sid Vicious llevaba casi dos décadas muerto. Ya, pero... ¿habéis oído hablar de los taquiones?

Felicito desde aquí a Critical + y a KamiKaze de la mejor manera que se me ocurre hoy:


Hey! ¿Habéis visto que Adonai, del blog Nosotros somos los muertos, se ha unido a la Semana Ramone? Let's go!

jueves, 14 de abril de 2011

Shock Treatment: Adiós, tú! EP (1994)

Shock Treatment
Adiós, tú! EP
1994

Cara A:
1. No puedo

Cara B:
1. La pesada
2. Mi cuarto
3. Niñera

A lo largo de los años por todo el mundo han ido surgiendo innumerables bandas inspiradas por Ramones. Un de las cumbres del sonido ramone vino de Castellón y operaba bajo el nombre de Shock Treatment. Otros aparecieron antes, como Los Vegetales, y otros después, como Airbag... pero para mi el grupo formado por Coki, José e Israel en 1990 es sencillamente el mejor en estas lides. Y de todos sus discos, uno de mis favoritos es este EP de 1994, desde la portada marvelita hasta el último acorde de la última canción destila energía adolescente, diversión y frescura, la esencia del pùnk pop. Tres canciones propias y una versión de nuestros homenajeados, el Babysitter adaptado al castellano de forma magistral. Como casi todo lo de Shock Treatment, lo sacó No Tomorrow y nos lo ha dejado Von Kutren.

miércoles, 13 de abril de 2011

VV.AA.: Ramones tribute EP (1999)

VV.AA.
Ramones tribute EP
1999

Cara A:
1. Null$katte$nylterne - She's a sensation
2. Harry Coltello - I wanna be your boyfriend

Cara B:
1. Tipos de Interés - She's a sensation
2. Tipos de Interés - I wanna be your boyfriend

Ramones debe ser uno de los grupos que más discos tributo han tenido en la historia del rock, si no el que más. Éste, bastante atípico, lo sacó el sello noruego Nosebleeder Records y en él participan tres grupos europeos. La cara A se abre con Null$katte$nylterne, que deben ser los propietarios del sello. Este grupo de punk rock con un nombre tan enrevesado se formó en 1991 en la pequeña ciudad de Namsos y, a su pasión por los de Queens, le podemos añadir influencias de bandas más cercanas a ellos geográficamente, como Turbonegro y Gluecifer. Aunque en esta versión que se marcan de She's a sensation estas influencias no se notan y les ha quedado bastante fiel a la original. Cierra la cara el alemán Harry Coltello, que desde Berlín, tras participar en varios grupos y armado con su guitarra acústica, se pasó gran parte de los 90's girando por toda Europa. Su versión de I wanna be your boyfriend le queda muy intimista, rollo cantautor folk rock de raíces. Le damos la vuelta al vinil y nos encontramos con el grupo barcelonés Tipos de Interés. Formados en 1995 como Artesanía Latina, pronto cambiaron de nombre, aunque no de espíritu: pop en acústico con voces y melodías muy cuidadas, mirando a Dylan, Beatles y REM, pero también a Ramones, Surfin' Lungs y Depressing Claim, de los que hicieron versiones. Contaban con Jonathan Vidal (Berlín 80, Suzy & Los Quattro...) a las voces y al bajo. A finales de los 90's tuvieron bastante proyección (a nivel underground) gracias en parte al apoyo del locutor de Radio 3 Juan de Pablos. Las dos versiones que hacen son lo bastante personales y diferenciadoras como para que no importe que sean las mismas canciones que las de la cara A.

martes, 12 de abril de 2011

VV.AA.: Ramones' solo performances (1999, 2001, 2007)

VV.AA.
Ramones' solo performances
1999, 2001, 2007

Cara A:
1. Lemmy, Johnny Ramone, Denny B. Harvey & Slim Jim Phantom - Good rockin' tonight
2. Johnny Ramone, Denny B. Harvey & Slim Jim Phantom - Viva Las Vegas (instrumental)

Cara B:
1. Cherie Currie, Wayne Krammer & Marky Ramone - Cherry bomb
2. Dee Dee Ramone - Jump in the fire

Tras la separación de Ramones en 1996, sus miembros colaboraron por separado con algunos amigos de los de toda la vida. Este EP recoge algunas de estas colaboraciones. En la cara A tenemos dos canciones extraídas de la participación de Johnny en A special tribute to Elvis, un disco de 1999 en el que Denny B. Harvey y Slim Jim Phantom (ambos ex-Stray Cats) colaboraban con diferentes artistas homenajeando al Rey. Good rockin' tonight, grabada originalmente por Roy Brown, cuenta con la voz del mismísimo Lemmy Kilmister (de ya sabes qué grupo), mientras que Viva Las Vegas la han hecho en plan instrumental surfero muy a lo Dick Dale. En la cara B tenemos a Marky aporreando los tambores para Cherrie Curie (de The Runaways), con la guitarra de Wayne Krammer (de MC5), recreando el clásico Cherry bomb del antiguo grupo de Cherrie. Está extraído de un EP de 2007 que se llama igual que la canción. Para terminar, la participación de Dee Dee en A punk tribute to Metallica, de 2001, un Jump in the fire en el que Dee Dee se deja la garganta. Un disco al que sólo se le puede echar en cara el que obviaran a Joey... quizá la colaboración que hizo con Ronnie Spector o las que hizo con grupos como Helen Love o Furious George les parecían demasiado poperas, no sé. Mi copia, en vinilo morado transparente, es la 115 de 300. Gracias a KamiKaze, que siempre me trae cosas golosas de Nueva York.

lunes, 11 de abril de 2011

VV.AA.: NY Punk EP (1976,1977, 1978)

VV.AA.
NY Punk EP
1976,1977, 1978

Cara A:
1. Blonde - X-offender
2. Heroes - Seven day weekend

Cara B:
1. Ramones - I wanna be your boyfriend
2. The Real Kids - All kindsa girls

Comenzamos con la Semana Ramone situando a nuestros protagonistas en su contexto con este EP editado por Munster Records a mediados de los 90's. Bajo esa portada fotocopiada ilustrada por Gorka Munster nos encontramos cuatro joyitas muy representativas de los primeros años de la escena punk neoyorkina. Los muy exitosos Blondie tuvieron unos inicios muy agitados con cambios continuos de formación. Quizá por eso el grupo liderado por la ya entonces veterana Debbie Harry tardaron más de tres años en ver editado su primer LP, lleno de pop sesentero mezclado con la energía de la nueva ola y del que está extraído este fantástico X-offender. A lo mejor Heroes no tuvieron tanta repercusión, pero si decimos que estaban liderados por Walter Lure, guitarrista de The Heartbreakers y compositor de algunas piezas claves del género, ya te suena más. Sólo vieron editados un single con Seven day weekend y Too much junkie business para el sello francés Skydog, tras lo cual Lure formó The Waldos. De Ramones no hace falta decir nada más que... ¡han sido los Ramones! La muy popera  I wanna be your boyfriend estaba incluida en su LP de debut. Para finalizar, The Real Kids se formaron en Boston en 1972 y estaban liderados por John Felice, antes en The Modern Lovers. Fabricando himnos de la talla de All kindsa girls, que aparece en su primer disco, merecían mucho más éxito comercial. Al no tenerlo, la carrera del grupo fue muy errática, con continuas separaciones, reagrupaciones y cambios de formación a lo largo de los años, y editando tan sólo cuatro LP's. Felice ha formado parte de Taxi Boys, The Lowdowns e incluso fue roadie de Ramones durante una temporada. La copia que nos ha pasado Von Kutren es la número 197 de 200, y está editado en un bonito vinilo transparente, mitad rojo, mitad incoloro.

domingo, 10 de abril de 2011

¡Semana Ramone!

Hey ho!

A partir de mañana en los blogs Rock & Flip, Rock'n'Roll Saved my Soul, Down'n'Roll y en este mismo, en recuerdo de Joey Ramone en el décimo aniversario de su muerte vamos a dedicar la semana al mítico grupo de Queens, compartiendo discos, pelis y otros productos relacionados con la banda.

Let's go!


Why Not?/Discípulos de Dionisos: Split EP (1995)

Why Not?/Discípuls de Dionisos
Split EP
1995

Cara A:
1. Inside you
2. Full of pleasure

Cara B:
1. Demasiado bonito
2. Chica ninfo

En 1995 No Tomorrow editaba este EP con el que debutaban dos bandas imprescindibles del punk rock donostiarra. Salidos de los míticos locales de Buenavista, estos dos grupos tuvieron carreras muy diferentes. Por un lado, Why Not?, con Jorge Reboredo de Nuevo Catecismo Católico a la cabeza, fueron uno de los grupos de punk rock melódico más prometedores de su época... ¡en el extranjero les comparaban con The Saints! Tras este EP grabaron un LP que no tiene desperdicio y, a la semana siguiente, se separaron. Discípulos de Dionisos, los reyes del porno punk, corrieron una muy distinta suerte. De hecho siguen tocando, aunque el punk rock acelerado con influencias de Dwarves de sus inicios se ha hizo endureciendo cada vez más. Sus dos primeros LP's, editados también por No Tomorrow, son dos clásicos del punk rock patrio en los que el macarrarismo, el humor y el porno guarro cruzan sus chorros. Cedido a Tremendos Microsurcos de la Colección Von Kutren de Artefactos Sonoros de Música Popular.

jueves, 7 de abril de 2011

The Bodysnatchers: Let's do rocksteady 7'' (1980)

The Bodysnatchers
Let's do rocksteady 7''
1980

Cara A1:
1. Let's do rocksteady

Cara A2:
1. Ruder than you

Tras ver un concierto en Londres de The Specials en 1979, una joven verdulera llamada Nicky Summers quedó tan encantada y se lo pasó tan bien que decidió que ella también quería subirse a un escenario a tocar ska revival. Gracias a un anuncio que decía "Se buscan rude girls", rápidamente reclutó otras seis chicas locas por los ritmos jamaicanos y la new wave, de las que destacaría la cantante, Rhoda Dakar. The Bodysnatchers ya eran una realidad y sólo les quedaba aprender a tocar, pues ninguna tenía experiencia previa en la música. Y aprendieron deprisa, tanto que en noviembre dieron su primer concierto a base de versiones de clásicos jamaicanos. Como no podía ser de otra manera, ficharon para 2 Tone y en marzo del año siguiente sacaron su disco de debut, este single en el que en la cara A1 aceleran que da gusto el (People get ready) let's do rocksteady de Dandy Livingstone. En la cara A2 una canción propia se convierte en toda una declaración de principios. El single entró directo al número 44 de la lista de éxitos y llegó al 16, lo que hizo que todo fuera más rápido: aparecieron en Top of the pops y otros programas de la tele, grabaron una sesión con John Peel, y compartieron escenarios con artistas de la talla The Specials, The Go Go's, The Selecter o Madness. Llegó un segundo single con 2 Tone de éxito comercial más discreto. En octubre, tras una gira teloneando a Toots and The Maytals, decidieron separarse por "diferencias musicales". Rhoda y Nicky intentaron algo juntas, pero no funcionó, a diferencia del grupo que formaron el resto, The Belle Stars. Rhoda colaboró entonces con The Specials y, cuando éstos se separaron, formó parte de The Special AKA. Hoy en día sigue colaborando con diferentes artistas. Mi copia la tengo gracias a Hijoputa. A mi me parece un tío legal, no sé el por qué del nick.

miércoles, 6 de abril de 2011

Robert Moore: Jo Ann 7'' (1969)

Robert Moore
Jo Ann 7''
1969

Cara A:
1. Jo Ann

Cara B:
1. Old grandma

Robert Moore, presumiblemente de Miami, tuvo una corta carrera grabando soul y R&B en solitario finalizando la década de los 60's. Ya en los 70's puso su voz al servicio de grupos de funk y soul de sus ciudad, como All The People (conocidos inicialmente como We The People) y Miami. Este es su single de debut, editado originalmente con DeLuxe, con el clásico del northern soul Jo Ann en la cara A y el no menos bailongo Old grandma, dos tremendos ejemplos de soul musculoso para mover el esqueleto un rato. Se reeditó tal cual en la caja de Vampisoul Crash of thunder, que nos dejó Von Kutren. Con éste ya he compartido todos los de la caja.

martes, 5 de abril de 2011

Potato: El Sultán 7'' (1990)

Potato
El Sultán 7''
1990

Cara A:
1. El Sultán

Cara B:
1. Dedícate

Potato, la pionera banda de reggae español, nació en 1984 en Vitoria bajo el impulso de los cantantes Pedro 'Ainai' Espinosa y Juan 'Johnny Brusko' Borikó y enmarcado en la escena punk euskalduna, el llamado rock radical vasco. Con la primera banda española dedicada exclusivamente a los ritmos jamaicanos surgió la Euskadi Tropical, una moda que ya se intuía en grupos como Kortatu, influenciados por grupos ingleses, pero que cogió fuerza y jamaicanidad con Potato. Aunque empezaron haciendo más ska que reggae, pronto un viaje del grupo a Jamaica da como resultado que este ritmo en su variante roots fuera el predominante de la banda, aunque en sus discos siempre había hueco para el ska, el dub o incluso el rocksteady. Con los años y debido a los numerosos cambios de formación, el peso de las voces fue recayendo en Pako Pko, que había entrado en el grupo poco después de su creación. Tras nueve discos e innumerables conciertos (verdaderos punky reggae parties), Potato se separa en 2007 tras una gira de despedida. En un par de años Pko decide resucitar la banda, a lo que Ainai se opuso (Brusko murió en 2006), generando bastante polémica. Potato es una banda que siempre me ha gustado mucho, sobre todo en sus primeros discos, aunque ninguno de los cantantes me convencía del todo. A partir de Crónicas de Puerto Sinmás perdí el interés en la banda, pero los anteriores discos me parecen bastante buenos y cuando les vi en la gira de despedida me lo pasé dabuti. Este single está extraído del LP Erre que erre, el último gran clásico del grupo, y lo pillé en La Gramola de Póstigo de San Martín. La cara A está cantada por Pako Pko y la B por el músico uruguayo Gabriel Gulian. Sirva como regalo virtual a mi buen amigo Ferrus, que hoy cumple treitaytantos y es un gran fan de Potato. Felicidades, my leader!

lunes, 4 de abril de 2011

Johnny Throttle: Stukas über Shoreditch EP (2008)

Johnny Throttle
Stukas über Shoreditch EP
2008

Cara A:
1. Stukas über Shoreditch
2. I'm looking at you but I'm talking to me

Cara B:
1. Public retard nº1
2. City of dirt

Londres, 2008. De las cenizas de Parkinson, Urban Shocks, Menace y The Shakin' Nasties surgen Johnny Throttle, con un claro objetivo: hacer el mejor punk rock que ha visto la ciudad desde 1977. Tras un montón de conciertos debutan con este EP con Wrench Records, con el que demuestran que saben aplicar muy bien las lecciones recibidas de grupos como Slaughter & The Dogs, Sex Pistols o The Damned, volviéndose más rockandrolleros en ocasiones, con un sonido más americano, e introduciendo elementos diferenciadores en sus canciones, como ese piano killer de I'm looking at you but I'm talking to me, o más densos como en City of dirt, sin dejar de ser super directos. Algo deben estar haciendo bien, ya que al año siguiente les fichó Crypt Records y en sptiembre pasado se contó con ellos para que compartieran escenario con The Muffs, The Meanies, Red Kross y muchas otras bandas clásicas en el Turbo Rock de Valencia. Una pena que no les pudiéramos ver por Madrid. Von Kutren da en el clavo one more time.

domingo, 3 de abril de 2011

Hard-Ons: There goes one of the creeps that hassled my girlfriend 7'' (2005)

Hard-Ons
There goes one of the creeps that hassled my girlfriend 7''
2005

Cara A:
1. There goes one of the creeps that hassled my girlfriend

Cara B:
1. Happy birthday to us

Una de las bandas más populares de la independencia australiana son Hard-Ons, de Sydney. Gracias a un estilo inconfundible, rápido y melódico, en el al hardcore más popero se le añaden influencias de la psicodelia y el metal, han llegado a todo el mundo, tanto por sus conciertos internacionales como por sus discos de ventas más que decentes. Se formaron en 1981, por lo que son los pioneros del hardcore melódico en Australia. En la cima de su carrera, con sus discos más conocidos todavía recientes, se separaron en 1993. Se volvieron a juntar en 1998 y cuatro años después cambiaron de batería, el único cambio de formación que han tenido en todos estos años. Este single fue editado para la gira de aniversario de la banda. La cara A suena muy bien, a lo mejor de la banda y a la altura de sus grandes clásicos. La incluyeron al año siguiente en su LP Most people are a waste of time. Happy birthday to us es algo más popera y psicodélica y, aunque no me mole tanto como su compañera de vinilo, no es una mala cara B. Es exclusiva de este simgle. Yo lo compré en un concierto, aunque no recuerdo de quién. No no era de Hard-Ons.

viernes, 1 de abril de 2011

2 Minutos de Odio/Milkhouse: Split EP (1999)

2 Minutos de Odio/Milkhouse
Split EP
1999

Cara T:
1. 2 Minutos de Odio - Así no
2. 2 Minutos de Odio - No más división
3. 2 Minutos de Odio - ¿Por qué?
4. 2 Minutos de Odio - Quien tiene el veneno tiene el antídoto

Cara V:
1. Milkhouse - Da igual
2. Milkhouse - Juzgando mal
3. Milkhouse - Ruido suena HC
4. Milkhouse - Esa lágrima

Cuatro canciones por banda es lo que nos trae este split compartido por dos grupos de hardcore rápido editado por los sellos Fragment, Buliding y Lokos a finales del siglo pasado. 2 Minutos de Odio eran de Sevilla y le daban al hardcore old school rápido y con una voz gritona. Milkhouse eran algo más crossover y cantaba una chica. Ambos grupos se curraban bastante las letras, tenían algo que decir sobre temas sociales y personales. De la colección de Von Kutren.